一首歌里面，有很多动作都会随着旋律的重复而反复上演，这样有利于形成一个记忆点和重点。
因此，一下午加一晚上的时间，大多数学员都把整首歌的动作大致上过完了一遍。
对于一个团体表演来说，整体性很重要。
其中之一表现在于舞蹈动作整不整齐。
如果动作不整齐，那么就会给人一种凌乱的感觉。
要做到每一个动作都整齐一致可不容易，这得一遍又一遍地练习。
勤能补拙，这个道理是真的一点也没错！
龙葵和白夜的的舞蹈基础差，那就只能一个动作一个动作地抠过去。
他俩的每一个动作的细节都要对应上，跟上大伙儿的节奏。
比如出手的角度、转圈的速度、耸肩是先左还是先右，还有移位的时候是先动左脚还是右脚……
每一个细节都是关键，每个人都必须做得更好，才能让整体也更好。
舞蹈练习累了，他们就停下来休息一下，轮着练练唱歌。
白夜学唱歌有天赋，倒没有龙葵的压力那么大。
他很快就学会了唱整首歌的主旋律，还能偏心多教教龙葵。
不过白夜在这一次学习当中也有一个大难题，那就是戏腔。
这首古风歌的主旋律分为主歌A1A2和副歌B，各自重复一遍，再加上前奏间奏和尾奏就成为了整首歌曲。
里面的A2部份虽然只有短短两句，但是它恰好就是戏腔部份。
分词的时候，根据各人的音色、音域和基础作为考虑，白夜拿到了这两句戏腔作为独唱的亮点也不奇怪，毕竟其他人更不适合。